Śladami wielkich kompozytorów po Dolnym Śląsku: Podróż w znane i nieznane

KUP BILET

Współpraca Świdnickiego Ośrodka Kultury i Stowarzyszenia im. Richarda Straussa co roku owocuje koncertem w Świdnicy Śladami wielkich kompozytorów po Dolnym Śląsku – tym razem zapraszmy na recital Łukasza Klimczka i Olgi Tsymbaluk.

program

Richard Strauss: Pieśni wybrane
Karol Mikuli: Dwa nokturny, op. 19, na fortepian
Tadeusz Baird: Cztery sonety miłosne do słów Williama Szekspira
Gioachino Rossini: L’Innocence italienne – La candeur française — preludium na fortepian
Wolfgang Amadeus Mozart: Deh, vieni alla finestra (Don Giovanni)
Georges Bizet: Votre toast, je peux vous le rendre (Carmen)
Agustín Lara: Granada

Łukasz Klimczak baryton

Urodził się we Wrocławiu. Jest absolwentem Guildhall School of Music & Drama w Londynie oraz Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu, gdzie studiował pod kierunkiem prof. Bogdana Makala, a także Akademii Operowej przy Teatrze Wielkim – Operze Narodowej w Warszawie.

Zadebiutował w roli Merkucja w Operze Śląskiej w 2017 roku. Od tego czasu występował m.in. w La Monnaie / De Munt w Brukseli, na Festiwalu w Aix-en-Provence, podczas Valletta International Festival na Malcie oraz w Teatrze Wielkim – Operze Narodowej w Warszawie. W Polsce współpracował z Warszawską Operą Kameralną, Polską Operą Królewską, Operą na Zamku w Szczecinie, Operą Krakowską, Festiwalem Opera Rara, Operą Wrocławską, Operą Śląską w Bytomiu, Teatrem Wielkim w Poznaniu oraz Operą i Filharmonią Podlaską w Białymstoku.
Wystąpił również z recitalem pieśni w londyńskiej Barbican Hall, poprzedzając koncert London Symphony Orchestra.
Laureatem wielu krajowych i międzynarodowych konkursów wokalnych.

W jego repertuarze znajdują się m.in. role: Króla Rogera (Król Roger K. Szymanowskiego), Escamillo (Carmen G. Bizeta), Figara (Cyrulik sewilski G. Rossiniego), Orfeusza (Orfeusz i Eurydyka C.W. Glucka), Maksymiliana i Panglossa (Kandyd L. Bernsteina), Hrabiego di Luny (Trubadur G. Verdiego), Don Giovanniego (Don Giovanni W. A. Mozarta), Silvia i Tonia (Pajace R. Leoncavalla), Gianniego Schicchiego (Gianni Schicchi G. Pucciniego), Marcella i Schaunarda (Cyganeria G. Pucciniego), Don Alfonsa (Così fan tutte W.A. Mozarta), Merkucja (Romeo i Julia C. Gounoda), Papagena (Czarodziejski flet W.A. Mozarta), Narda (La finta giardiniera W.A. Mozarta), Janusza (Halka S. Moniuszki), Szczełkałowa (Borys Godunow M. Musorgskiego), Lumira i Roderyka (Wanda A. Dvořáka) oraz Enrica (Il campanello G. Donizettiego).

Współpracował z dyrygentami i reżyserami takimi jak: Annilese Miskimmon, Edo Frenkel, Barrie Kosky, Dominick Wheeler, Martin Lloyd Evans, Sjaron Minailo, Jacek Kaspszyk, Joseph Swensen, Mark Shanahan, Patrick Fournillier, John Ramster, Dawid Runtz, Paweł Przytocki, Jacek Kasprzyk, Grzegorz Chrapkiewicz, Michał Znaniecki, Tadeusz Kozłowski, Bassem Akiki, Michał Klauza, Łukasz Borowicz, Jan Tomasz Adamus, Adam Banaszak, Airan Berg, Paul Esswood, Karolina Sofulak oraz André Heller Lopes.
Wśród najbliższych planów artystycznych znajdują się powrót do roli Króla Rogera w Teatrze Wielkim w Poznaniu, następnie debiut jako Escamillo (Carmen) w Operze Śląskiej w Bytomiu, oraz prapremiera nowej opery Sztuka Wojny w Teatrze Wielkim w Poznaniu. W grudniu 2026 wystąpi w koncercie z pieśniami Winterreise z Polską Operą Królewską.

fot. Anthony Jupiter, Jowisz studio

Olga Tsymbaluk pianistka

Pianistka, kameralistka, korepetytorka, doktor nauk muzycznych. W 2000 roku z wyróżnieniem ukończyła Lwowską Muzyczną Szkołę Specjalistyczną im. Salomei Kruszelnickiej. W trakcie nauki trzykrotnie występowała na scenie Filharmonii Lwowskiej z towarzyszeniem Orkiestry Filharmonii. Studia magisterskie oraz podyplomowe z zakresu gry na fortepianie ukończyła w klasie prof. Romany Podsadeckiej-Ostafil na Akademii Muzycznej w Krakowie. Kameralistykę studiowała w klasie prof. Kai Danczowskiej. W 2023 r. otrzymała tytuł doktora sztuki w dziedzinie sztuk muzycznych, a praca została uhonorowana wyróżnieniem. Ukończyła również studia podyplomowe z Dyplomacji Kulturalnej na Uniwersytecie Jagiellońskim.

W latach 2009 – 2021 była zatrudniona w Operze Krakowskiej jako pianista-korepetytor. Jako kameralistka brała udział w spektaklach, m. in. w Podróż zimowa Franza Schuberta do słów Stanisława Barańczaka w reżyserii Józefa Opalskiego oraz Cabaret Lunaire Arnolda Schoenberga z Agatą Zubel w roli głównej. Brała udział w licznych koncertach kameralnych, w tym – w ramach projektu Pieśń – Teatr słowa. Wykonywała partię fortepianu w orkiestrze w takich spektaklach jak: Ariadna na Naksos Richarda Straussa, Carmina Burana Carla Orffa, Joanna d’Arc na stosie Arthura Honeggera, realizowała basso continuo w recytatywach w spektaklach Napój miłosny Gaetano Donizettiego, Turek we Włoszech i Cyrulik sewilski Gioacchino Rossiniego, a także wykonywała solową partię fortepianu w spektaklu baletowym Kopciuszek do muzyki Gioacchino Rossiniego.

Obecnie jest wykładowcą w Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego. Współpracuje z Filharmonią im. Karola Szymanowskiego w Krakowie, Staatstheater Mainz, Trondheim Symfoniorkester&Opera, Operą Lubelską, Narodowym Forum Muzyki we Wrocławiu, Chórem Polskiego Radia – Lusławice, International Horn Society, Narodowym Starym Teatrem im. Heleny Modrzejewskiej w Krakowie, a także z Antonina Campi Opera Masterclass oraz Antonina Campi Vocal Competition.

Jako kameralistka współpracowała z wybitnymi polskimi śpiewakami – m. in. z Mariuszem Kwietniem, Wiolą Chodowicz, Aleksandrą Olczyk, Moniką Ledzion, Andrzejem Lampertem, Szymonem Komasą, Mikołajem Zalasińskim, Robertem Gierlachem. W duecie z sopranistką Sylwią Olszyńską uczestniczyła w projektach Stowarzyszenia Polskich Muzyków Kameralistów. Wśród nagrań zrealizowanych dla Stowarzyszenia – wyróżniony nagrodą „Fryderyk” komplet wszystkich pieśni Władysława Żeleńskiego (2024) oraz nominowany do nagrody album Zygmunt Noskowski. Pieśni (2026).

Pianistka brała udział w takich festiwalach, jak „Wawel o zmierzchu”, „Dni muzyki Karola Szymanowskiego” w Zakopanem, „Szymanowski/Polska/Świat” w Krakowie, Letni Festiwal Opery Krakowskiej, Festiwal Muzyczny im. Henryka Góreckiego „U Źródeł Sławy”, „Muzyka w dawnym Wrocławiu”, Międzynarodowy Festiwal Henryka Wieniawskiego. Występowała również na scenach NOSPR-u, Opery Wrocławskiej, Lwowskiej Opery Narodowej, Filharmonii Krakowskiej, Europejskiego Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego i Filharmonii Lubelskiej im. Henryka Wieniawskiego.

fot. Julita Pająk

Wydarzenie dofinansowano z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego.